提升自我:Obasola Akintola如何透過曝光打造設計職涯

Obasola Akintola的設計之路是一個關於堅持、創意以及勇敢表現自我的故事。從在教堂嘗試視覺設計到替大型品牌設計,他的職涯路徑並不直線。在多次職涯受挫後,他選擇更加專注於自己的技藝,並堅持展示他的作品,直到機會來臨。

如今身為Cowrywise的品牌設計師,Obasola分享了如何進入設計產業、建立個人品牌以及為何曝光和技藝同等重要的心得。在本次訪談中,他談到了他的創作過程、文化在設計中的角色以及他希望實現的夢想專案。

如果你的職涯是部電影,電影名稱會是什麼?

我會叫它「展現藝術」因為我所有成功都來自於敢於展示自己。

我在2020年開始設計,變得精通起來,但遭遇了一些挫折。在2022年失業後,我不斷發布我的作品。2023年,我和Hilda Baci合作了一個專案,這專案雖然爆紅,但我仍然沒有工作。不久後,我參加了一家創投公司,卻再度被裁員。

到了最後一年,我知道我必須提升自己或者放棄。我選擇提升自己。我學習了插畫,申請了無數工作,但總是聽到「我們很抱歉」。即便如此,我仍然堅持在線上展現自己。

到了12月,經過一年的努力卻未見成果,我感到非常沮喪。某天早上,我設計了一些東西並發表出來,突然爆紅。幾分鐘後,我收到了一則私訊:

「嘿,我是Cowrywise的設計總監Feyisayo。我對你印象深刻。你願意來當我們的品牌設計師嗎?」

到了週五,我就在會見CEO。我勇於冒險,在面試前先為他們設計了一些東西。當我展示時,CEO立刻叫HR進行我的入職程序。

這就是為何我稱之為展現的藝術。技藝固然重要,但人們需要看到你的技藝。這改變了一切。

能否分享從初學者到現在這段旅程?

設計從未在我的計畫中。在大學一年級時,我對未來毫無頭緒。但我一直欣賞視覺作品,尤其是我在教堂看到的設計作品。我會盯著這些設計,並將它們存到手機中,但不知道如何製作。

到了二年級,我開始向人請教和觀察別人設計,但我沒電腦也沒工具。即便如此,我一直自稱是設計師,即便我並未實際設計過什麼。直到新冠疫情爆發,事情才有所改變。2020年1月1日,我突然感到強烈的創作慾望,不再在乎自己沒有工具;我只是在剛剛起步。

最初,我的設計很糟糕,教堂從不採用我的作品。我製作了數月無人關注的傳單,這讓我很沮喪。我向教堂牧師抱怨,牧師告訴我:「忽視外界的噪音,繼續創作。」這讓我改變了心態。我不再等待認可,而是專注於提升自己。

一年後,我進步很多。我合作過Ooni of Ife,設計了超過50個標誌,雖大多只是練習,但這讓我對自己的能力充滿信心。我把作品放在各處展示,包括WhatsApp、Instagram,只要能被人看到。現在回顧,這是關鍵所在。因為在對的人終於注意到時,我已經作好準備。

我記得我的第一個付費設計工作,我只收了1,500奈拉,這只是個開始。

到目前為止,最激動人心的品牌專案是什麼?為什麼?

老實說,並沒有「最好的」專案。大多數我在保密協議下完成的作品從未曝光,因此我分享的幾乎都是自己的創作,這些創作不受規則、色彩搭配或字體限制。

這就是為何我創作了許多有趣的、探索性的設計。我對允許自由發揮的專案感到興奮。

我最喜歡之一是2023年進行的一個Spotify專案。這個專案對我來說很特別、很創意,真的很令人興奮。不過,總的來說,我最享受的是自己創作的專案。

如果能回到過去,你會避免哪一個財務錯誤?

這聽起來可能不可思議,但我幾乎未犯過財務錯誤。我對金錢不開玩笑,花費、儲蓄和投資都很謹慎。

確實,我偶爾會衝動購物,但並不至於毀掉自己。呃……也許會稍微吃了一點小虧,但我不會稱為錯誤。如果一定要說一個,那就是2020年投入一個保證20%回報的外匯計畫。是的,那個沒有好下場,再也不會了。

至於課程,那是另一回事。我願意花錢買知識,無論代價尤其是值得的話。有人說「就在YouTube學就好」,但實際上業界領袖的結構化課程更有價值。如果PentagramfuturelondonacademyPorto Rocha推出課程,我肯定會去上。這關乎於他們的歷史記錄。

所以你會看到我學習插畫、動畫、品牌策略,甚至是成長行銷。對我而言,職涯發展是不容妥協的。

文化在你的設計過程中扮演什麼角色?你會刻意在作品中加入尼日利亞或非洲元素嗎?

這要看專案需求。有的專案專注於尼日利亞市場,也有些是面向國際觀眾的。

當我在從事與我們根源有密切聯結的專案時,比如尼日利亞糖果品牌的重塑形象、化妝品牌或食品公司,我會融入尼日利亞元素。例如幾年前,我為一個使用Adire布料的尼日利亞時尚品牌進行品牌識別專案。所以,我加入了具有非洲特色的圖案和插畫風格來反映這種傳承。

然而,我會刻意每次都加入非洲元素嗎?並不一定。這個行業的基礎設計是偏向西方的藍圖。我們當然在這裡創作了很多出色的作品,但非洲的元素成為主要焦點?至少對大多數人來說,這不常見。有些設計師會故意這樣做,但對我而言,這更取決於專案的上下文而非每次都刻意作為的選擇。

你對於在科技職涯中公開創作有何看法?

展示你的作品。

上週我看到一則推文關於自稱為思想領袖的人其實毫無所知,我笑了。因為在一天結束時,討論你的工作和展示優秀作品並不是相互排斥的。如果你不展示你的作品,別人要怎麼找到你?推薦信只能將你帶到某個程度。

我得到了來自國際客戶以及其他在Behance, Twitter 和 LinkedIn 上看到我作品的人的工作。曾經,我發布了一個專案後,有人立即找我聯繫。建基於公開分享,你會令人注目。

這需要時間,但按照我的經驗,發布你的作品會帶來機遇。當我最近在招聘一個職位時,我甚至不需要要求提供作品集;我直接找那些我看到經常分享他們作品的設計師。大多數設計師甚至不更新他們的作品集,所以如果你的作品已經在線上,你就會被人看到並找到。

哈哈,最糟糕是什麼?有人說你的設計醜?好吧,那麼你學習和提升。但如果你從不發布,你永遠不知道誰來注意你或者你錯過了哪些機會。所以發佈你的作品,這總會帶來好的事情。

你如何應對創作阻滯或靈感缺乏的時刻?

大多數時候,我就睡覺。或者我會看《瑞克和莫蒂》以及其他安慰性的節目,主要是卡通片。每一部適合不同的心情。

我也去健身房或跑步。這些活動幫助我不時刷新創意。我也試著親近大自然。

當這些都不管用時,我會改變我的環境。這通常就夠了。

如果有無限的預算和時間,你會想做什麼瘋狂的設計專案?

我想我們會在Nike上做一場活動。有幾個品牌我真的很想與他們合作:Spotify, Nike 和 UEFA Champions League。我熱愛足球品牌。

我想要進行一個龐大的專案,把視覺錄像製作人、攝影師和創意總監聚在一起,完成一個大規模的項目。那會是一個夢想中的專案。